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科普:说说马来西亚舞蹈

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发表于 2018-5-2 13:48:00 | 显示全部楼层 |阅读模式
马来西亚舞蹈是一种来源于马来西亚地区的地方舞种,轻快流畅、婀娜多姿。马来西亚舞蹈可分为4种类别:宫廷舞蹈,戏剧舞蹈,民间舞蹈以及现代马来舞。马来西亚地处东南亚,其舞蹈和东南亚其他马来族的舞蹈一样,具有轻快流畅、婀娜多姿的特点。马来西亚舞蹈可分为4类:
宫廷舞蹈 15~16世纪初马六甲王朝时期,是马来西亚历史上的繁荣时期。宫廷舞蹈在这一时期得到迅速的发展,它在马来民间舞蹈的基础上,吸取了泰国、印度尼西亚等国舞蹈艺术的精华而逐渐完善,并培养了一批优秀的宫廷舞蹈艺术家。至今保留下来的有:受泰国宫廷舞影响的阿昔舞;受印度尼西亚苏门答腊宫廷舞影响的蜡烛舞,带着长甲的依奈舞以及佳美兰朱吉舞等。

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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:49:00 | 显示全部楼层
戏剧舞蹈 在宫廷舞蹈发展的同时,戏剧舞蹈也得到了发展。与东南亚许多国家的舞剧相同,它只在戏剧中起增加色彩和调节气氛的作用,是戏剧艺术不可缺少的部分。在《玛容》、《麦娜拉》、《麦暮龙》等戏剧中,最精彩的舞蹈大多在戏剧开始时表演,遵守着严格的程式。随着戏剧的发展,它变得越来越短,突出戏剧的开场气氛。
民间舞蹈 大多数民间舞蹈来自宗教的祭祀活动和节日里的娱乐活动,也有一部分是由宫廷舞蹈流入民间演变而成。大致可分为3种:祭祀舞。原始马来人信仰万物有灵,为了祈祷和祭祀各种神灵而产生了多种祭祀舞。如为祈祝水稻丰收的哈拉舞、感谢丛林的神灵来到人们的领地的古奴干舞、打猎以前的阿迦波市那舞、捕鱼的巴央舞以及班伊人迁移头盖骨时跳的娘迦巴拉和尼莽安都舞等。
鼓乐团舞蹈。在伊斯兰教的传播中,为赞颂真主穆罕默德,建立了鼓乐团,在演奏时要加进舞蹈,如霹雳州的达布斯舞、吉打州和玻璃市州的哈特拉舞和诺该舞以及丁加奴州的罗达特舞等。社交性的娱乐舞。主要是在节庆或集会时跳,如萨宾舞、麦伊朗舞、朱吉舞、毕玲舞(即盘子舞)等。
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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:49:00 | 显示全部楼层

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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:49:00 | 显示全部楼层
现代马来舞 
为适应现代人民生活需要而发展起来的舞蹈。如朱吉舞,是马来西亚全国性的社交舞蹈,它有基本的舞步,但在非正式场合,每一对舞伴的舞步又可即兴变化。经加工后搬上舞台表演的朱吉舞,则更加规范和优美。另如阿赛舞,其动作缓慢、流畅而端庄;而伊朗舞则是传统的麦伊朗舞的现代化了的跳法。
 马来西亚的舞蹈情调既欢快热烈又具有东方舞蹈的细腻含蓄色彩。手臂动作变化多,强调身体造型的曲线美。伴奏以小佳美兰乐队和马来盆鼓为主,也有加上小提琴、风琴等。舞蹈服装以马来民族服装为基础,增加装饰性,色彩华丽。
 20世纪60年代以来,马来西亚还编创了一些舞剧及代表全国13个州的不同风格的舞蹈。其中较有特色的是反映北部地区吉打州农妇欢快劳动的米鲁舞,表现吉兰丹州男女青年放风筝的瓦鸟布兰舞,表现南部马六甲地区男女青年爱情的巴因舞(伞舞)以及表现男子尚武精神的锡拉舞等。

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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:50:00 | 显示全部楼层
此外,马来西亚东部沙巴州山族的土风舞和沙捞越州的男子舞蹈大东朱落舞,还保留着马来族原始舞蹈的风貌。
BHARATHA NATYAM  古典的印度舞蹈传统上都在庙宇里举行,这类舞蹈被认为是对印度神的敬奉与朝拜,其中一种即是 BHARA NATYAM 。这种舞蹈在公元三世纪时发源于南印度,演出时必须用上六个舞台,结合了 NRITTA(纯舞蹈)和 NRITYA(表达式舞蹈)的元素。
BHANGRA   BHANGRA 舞是锡克人的典型舞蹈,是为了欢庆丰收而跳的一种舞蹈,结合了舞者的灵巧以及许多的舞蹈特技。这种舞跳起来活力十足而又多姿多彩,音乐伴奏混合了民谣以及由铃鼓和击锤等音器所奏出来的音乐。 JOGET   这是广为流传的一种传统舞蹈,一般在庆典上和社交场合里演出。这种舞蹈不论舞步或音乐都和恰恰舞曲极为相似。虽然它有其节奏较缓慢,动作较优雅的一面,然而基本上这种舞蹈是非常活泼而又富娱乐性的。总而言之,这是一种快乐,简易而适合许多人一起跳的舞蹈,来宾或游客们通常都会受邀加入和舞蹈员一起跳。
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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:50:00 | 显示全部楼层
TARIAN LILIN   这是一种优雅的少女舞蹈;舞蹈中的故事说的是一位少女遗失了订婚戒指,借着碟子里的烛光,通宵地找寻这枚戒指,至到破晓时分。
SUMAZAU   沙巴卡达山杜顺的民族舞蹈。舞蹈进行时排排的男女舞者面对面地伸展着双臂,随着六个鼓声的节奏,模仿鸟儿飞翔的动作。
DATUNJULUD   砂拉越流行的一种舞蹈,象征着一个王子受祝福得到子嗣的快乐。这舞蹈后来在砂拉越的肯雅部族里流传开来。 SAPE (一种乐器)奏出舞蹈的节奏,同时还伴随着歌唱和拍手声。

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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:51:00 | 显示全部楼层
下面说说戏剧
马来西亚戏剧
马来古老戏剧的源头可以追溯到古代马来人的原始宗教仪式。公元14世纪,马来地区开始流传皮影戏。作为综合艺术的马来戏剧产生于19世纪80年代。由于保守势力的阻挠,马来戏剧发展缓慢。自20世纪50年代以来,马来戏剧取得了长足进步。
邦沙万剧
原是由波斯辗转传入的伊斯兰宗教祭祀舞剧,题材限于描写伊斯兰先知和英雄的故事,后逐渐描写历史和现实生活。约于1870年,一个演塔克吉亚剧的波斯哇扬剧团抵达槟榔屿。演出获得声誉。1883年马玛克·布什仿效波斯哇扬剧建立马来亚哇扬剧团,以本地社会现实为基础,模仿波斯哇扬风格,开展以反映社会上层人物生活为主的演出活动。因演出以贵族趣味为转移,故名邦沙万(意为贵族剧)。它继承民间说唱的传统,采用幕表制,演员即兴自编台词,组织矛盾冲突。早期邦沙万剧具有浓厚的原始宗教色彩,剧目内容多来自国内外神话、寓言、历史故事,如《阿里巴巴与四十大盗》、《阿拉丁与神灯》等都是流行剧目。20世纪30年代邦沙万剧开始反映现实生活,题材偏重于惩恶扬善和劝世训诫等,成为40年代以前使用马来语地区(包括印尼)的群众性剧种。
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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:51:00 | 显示全部楼层
著名剧目
《两付棺材之间》(初演于1935年,柔佛),描写异教徒婚配死后受宗教裁判的故事;《谁之咎》(初演于1938年,新加坡),描写不孝之子被雷电劈死,暴露奴化教育的恶果;《逆子》(初演于1932年,柔佛),描写一青年弃妻续娶,独吞家财,最后落得铁枷锁身的下场;《颠倒世界》(初演于1937年),鞭挞了家庭道德之沦丧;《泽甫大医生》(初演于1942年,槟榔屿),描写私生子泽甫大医生与其父母相遇,忍辱自杀的故事;《巴郎山》描写一青年抗婚未成,悲郁而死;《血棺》(初演于1936年,马六甲)揭露父亲夺占儿子情人,情人双双殉情自杀的惨象。

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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:55:00 | 显示全部楼层
初期话剧
第二次世界大战结束后,民族解放运动蓬勃兴起,邦沙万剧逐渐走向衰落。受过西方教育的知识分子翻译莎士比亚戏剧,译介戏剧理论,提出重视反映当代社会生活的主张。20世纪30年代,邦沙万剧经印尼“达而达拉”剧团改造,剔除了幕间穿插的表演程式,使用台本,强调导演的作用。该团在马来亚演出的剧目对当地戏剧界产生影响,被人称为“新剧”加以仿效,话剧遂脱颖而出。此时期学校演出的莎士比亚剧也产生了一定影响。
代表作
初期话剧多以历史题材影射当代社会生活。谢德·阿尔威·阿勒哈迪的《伊斯兰英雄塔列·宾·扎依德》编演于1942年,宣扬伊斯兰精神。《马来英雄杭都亚》则颂扬了民族英雄主义。50年代,以剧作家兼导演夏嫩·侯赛因(1919~ )的历史剧为代表,话剧进入鼎盛时期。他的作品与马来民族觉醒相呼应,所作有《丹绒布德里的驼子》、《水鬼》、《柔佛虎》、《敦·斯里·拉朗》等剧。加拉姆·哈米迪的《华丽之子》则被认为是有独创性的优秀话剧。
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 楼主| 发表于 2018-5-2 13:56:00 | 显示全部楼层
当代剧
在现实主义戏剧开始勃兴时就已有人在戏剧形式方面进行新的试验。进入70年代,某些剧作家抛弃直接反映社会现实的传统,搬用西方荒诞派戏剧的表现手法,以人道主义为指导思想,深入反映人的孤独的内心活动,刻意创造荒诞奇特的舞台形象。他们的剧作被称为“当代剧”。这种剧一般没有连贯的故事,全凭演员在舞台上所作象征性的表演,或以歌舞、音乐、皮影、幻灯等多种表现手段,展示含糊不清的情节,曲折地反映人与神、人与人之间的关系。
代表作品
诺尔丁·哈山的《茅草并未吹去》(1970)、丁士门的《并非自杀》、诺尔丁·哈山的《五支华柱》(1973)和《门》(1974)、谢德·阿尔威的《督·霹雳》、丁士门的《抗议》(1974)和《阿娜》(1976)等。某些青年剧作家追求更加新奇的表现手法,如约翰·加法尔的《旱风》以制造奇特的幻想意境的手法,表现人对幸福和豪华生活的渴慕。他们的作品被称为只能被社会有识者欣赏的所谓“上品剧”。
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